|
TÍTULO DE LA PELÍCULA: MÁS EXTRAÑO QUE LA FICCIÓN.
Y PUES BUENO, HABLAR DE LA ACTUACIÓN DE WILL FERRELL, EN ESTA CINTA ES INTERESANTE, POR QUE EL HOMBRE LOGRA DEJAR ATRÁS LAS PAYASADAS Y HASTA LOGRA PARECER “ACTOR DE VERDAD”. Y ESTO NO-ES DE SORPRENDER REALMENTE EN GENERAL, POR QUE A AÑOS RECIENTES, EL “FENÓMENO” DEL COMEDIANTE SIMPLÓN, QUE DE REPENTE SE MUESTRA ACTOR SERIO, HA SIDO UNA CONSTANTE DE HOLLYWOOD.
DESDE JIM CARREY, CON “TRUMAN SHOW; HISTORIA DE UNA VIDA” (98), A ADAM SANDLER CON “EMBRIAGADO DE AMOR” (02), SUS PRIMEROS INTENTOS DE DARLE LA VUELTA DE TUERCA, A SU CARRERA, EN UN GÉNERO DRAMÁTICO (QUE LUEGO LE DIERON SEGUIMIENTO CON “ETERNO RESPLANDOR DE UNA MENTE SIN RECUERDOS” 04 O INCLUSO “CLICK; PERDIENDO EL CONTROL” 06, RESPECTIVAMENTE, ENTRE OTRAS)
INCLUSO HASTA SE PUEDE RASCAR EN CASOS COMO DE MIKE MYERS, LOS WAYANS O ROB SCHNEIDER, QUE HAN INTENTADO HACER DENTRO DE SUS LIMITACIONES, E INCLUSO DE LA SIMPLEZA DE LA OBRA EN TURNO, PAPELES MÁS SERIOS.
CON CINTAS COMO “STUDIO 54” (98), “RÉQUIEM POR UN SUEÑO” (00) Y “LOS CALIENTA BANCAS” (05) RESPECTIVAMENTE, CON LA QUE QUIZÁS ES LA MEJOR ACTUACIÓN DE LA CARRERA DE SCHNEIDER, PORTÁNDOSE MUY SERIO EN ESTA.
LO MALO, ES QUE ESTE TIPO DE ACTORES ACIERTA, PERO DE VEZ EN CUANDO VUELVEN A CAER EN SUS ANTIGUOS VICIOS Y ES UN CONSTANTE SUBIR Y BAJAR EN LA CARRERA DE ESTOS PERSONAJES, ENTRE QUE A VECES SON SERIOS Y OTRAS PECAN DE SIMPLONES.
ASÍ FERRELL, HA PARTICIPADO EN CINTAS SIMPLONAS Y MEDIOCRES, COMO: “AVENTURAS EN LA CASA BLANCA” (99), “ZOOLANDER” (01), “AQUELLOS VIEJOS TIEMPOS” (03), “STARSKY & HUTCH” (04), “LOS CAZANOVIAS” (05), “LAS AVENTURAS DE JORGE EL CURIOSO” (06) Y “RICKY BOBBY; LOCOS POR LA VELOCIDAD” (06)
SIN EMBARGO, A VECES EL HUMOR DE FARRELL LE HA FUNCIONADO, PARA COMEDIAS QUE VAN DE LO MÁS O MENOS RESCATABLE, A LO HILARANTE, COMO: “AUSTIN POWERS” Y SECUELA (97 Y 99), “SUPERSTAR” (99), “JAY Y EL SILENCIOSO BOB” (01), “EL DUENDE” (03), “EL PERIODISTA; LA LEYENDA DE RON BURGUNDY” (04), “GRITANDO Y PATALEANDO” (05) Y“HECHIZADA” (05)
PERO SIN LUGAR A DUDAS, LOS INTENTOS DE FERRELL, DE CONVERTIRSE EN “ACTOR SERIO”, HAN SIDO EN EL PASADO, MÁS QUE EVIDENTE EN CINTAS COMO: “¿QUIÉN NO MATO A MONA?” (00), “MELINDA & MELINDA” (04) Y “LOS PRODUCTORES” (05)
PERO NADA, NADA DE LO ANTERIOR, SE COMPARA A SU PAPEL DE HAROLD CRICK, EN LA PELÍCULA “MÁS EXTRAÑO QUE LA FICCIÓN”, QUIZÁS LA ACTUACIÓN DE SU VIDA Y CON LA QUE MUY JUSTAMENTE FUE NOMINADO A “MEJOR ACTOR DE COMEDIA”, EN LOS PASADOS “GLOBOS DE ORO”.
COMO HAROLD CRICK, MARC FOSTER LOGRA QUE REALMENTE FERRELL ACTUÉ Y CONSIGUE UN ROL TAN TRÁGICO, QUE REALMENTE TERMINA CONMOVIENDO. ADEMÁS CONSIGUE VERDADEROS MOMENTOS SENTIMENTALES, DE VERDADERA ACTUACIÓN Y LACÓNICAMENTE LUCE MUY CONTENIDO Y EXACTO PARA LAS NECESIDADES DEL ROL.
QUISIERA DECIR QUE OJALÁ FERRELL, HICIESE MÁS CINTAS COMO ESTA, DE AHORA EN ADELANTE, PERO CON ESTE IMPREDECIBLE HOMBRE QUIEN SABE Y LO MÁS SEGURO ES QUE VOLVERÁ A SUS PAPELES DE BUFÓN, A LOS QUE NOS HA ACOSTUMBRADO. LASTIMA, POR QUE EL HOMBRE SÍ ESTA REALMENTE PARA MÁS.
POR AHÍ TAMBIÉN APARECE, LA GANADORA DEL OSCAR EMMA THOMPSON, COMO LA TRÁGICA Y BIZARRA NOVELISTA “FREAK”, KAY EIFFEL.
POCO QUEDA DECIR DE ELLA, APARTE DE LO EXTRAORDINARIA ACTRIZ QUE ES THOMPSON Y CON POCO LA MUJER SE VA, VERDAD (DE RISA LOCA, LAS ESCENAS EN QUE SE IMAGINABA A ELLA MISMA, EN POSIBLES “FINALES” PARA SU NOVELA)
ADEMÁS COMO BONO EXTRA, SÍ EN SU CINTA ANTERIOR; EMMA LUCIÓ UN MAQUILLAJE MUY ELABORADO, PARA TRANSFORMARSE EN “NANNY MCPHEE”, AQUÍ SE VA HASTA EL OTRO EXTREMO Y NO USO NADA, PARA VERSE MÁS “DADA AL CATRE”, REALMENTE EXTRAVAGANTE.
LO CIERTO, ES QUE ME DA GUSTO VER A THOMPSON, EN UN EXCELENTE PAPEL, Y GRACIAS A DIOS, QUE NO-SEA EN UN FILME DE ÉPOCA, VERDAD.
Y BUENO, TANTO UNO, COMO OTRO; SON EL ALMA DE LA HISTORIA, SON LAS 2 PARTES ESENCIALES, POSEEN UNA GRAN QUÍMICA Y JUNTOS O SEPARADOS, HACEN VALER CADA CUADRO EMPLEADO, PARA FILMARLOS.
C) REPARTO: DEL REPARTO COMO YA DIJE, ME PARECE QUE ESTE ES MUY CUMPLIDOR Y SI BIEN ESTÁN A LA SOMBRA DE LOS PROTAGONISTAS; SE PUEDE DECIR, QUE COMO TODO BUEN ACTOR PROFESIONAL SABE “NO HAY PAPEL PEQUEÑO” Y HACEN LO SUYO.
CREÓ QUE YO DISFRUTE AQUÍ DE TODOS, PERO EN ESPECÍFICO ME PARECIÓ INTERESANTE EL PAPEL DE LA “BEBOTA” MAGGIE GYLLENHAAL, COMO LA REPÓSTERA ANA PASCAL.
LA MUJER BRUSCA, HOSCA Y DE PERSONALIDAD AGRESIVA (ESOS TATUAJOTES), QUE FINALMENTE LOGRA QUE FERRELL DESPIERTE A LA VIDA Y COMIENCE A VIVIRLA, VERDAD.
AHORA LA CHAVA ME CAE BIEN Y TIENE UN NO-SE QUE, PERO QUE FASCINA TENERLA A CUADRO CON SU DULCE TONO DE VOZ, SU PELLIZCO DE NARIZ, LINDA SONRISA INGENUA Y GIGANTESCA ESTATURA.
Y COMO ANA PASCAL, ESTA A LA ALTURA DE LAS EXPECTATIVAS Y LOGRA DE HECHO TENER CIERTA QUÍMICA CON FERRELL, LO ÚNICO QUE NO ME CONVENCIÓ UN POCO DE ELLA, ES QUE VARIAS VECES TRATA DE HACERSE LA REBELDE Y NI AL CASO EH.
AHORA, OJO AL PAPELAZO DEL DOBLE GANADOR DEL OSCAR DUSTIN HOFFMAN, ME CAE QUE CADA QUE APARECE A CUADRO, BORRA A TODOS LOS DEMÁS DEL MAPA Y LE BASTA UN GESTO, UNA MUECA, UN COMENTARIO, PARA CASI DAR CÁTEDRA DE ACTUACIÓN.
COMO EL SERIO PROFESOR DE LITERATURA Y SALVAVIDAS, AL QUE FERRELL RECURRE PARA PEDIR AYUDA. REALMENTE ME ENCANTO VER A HOFFMAN, EN UN PAPEL A LA ALTURA DE SU NIVEL Y TALENTO.
LA ÚNICA QUE SE QUEDA UN POQUITO, ES QUEEN LATIFAH, COMO PENNY ESCHER LA AYUDANTE DE LA EXTRAÑA KAY, TAL VEZ POR QUE LA COMPETENCIA DE LA ACTRIZ Y POR MUY CARISMÁTICA QUE SEA, TIENE POCO QUE HACER, CON EL PEQUEÑO ROL Y LÍNEAS QUE LE DIERON.
TAMBIÉN ME LLAMO LA ATENCIÓN LOS CAMEOS DE 2 ACTORES DE PRIMERA, EX GANADORES DEL OSCAR; LA PEQUEÑA LINDA HUNT, COMO UNA PSICÓLOGA QUE DE HECHO ENCAMINA A CREEK, A QUE VEA AL PERSONAJE DE HOFFMAN.
Y DE TOM HULCE, QUIÉN NO FILMABA DESDE HACE 10 AÑOS Y AHORA TIENE UN PAPEL COMO EL CONSEJERO DE RECURSOS HUMANOS (EL HOMBRE QUE HABLA DEL ÁRBOL) REALMENTE PARA LA NOSTALGIA.
D) ASPECTOS TÉCNICOS:
1. - DIRECCIÓN (MARC FOSTER, CREADOR DE “EL UMBRAL” 05, “DESCUBRIENDO EL PAÍS DE NUNCA JAMÁS” (04) Y “EL PASADO NOS CONDENA” 01): ÅÅÅÅÅ (EXCELENTE)
COMENTARIOS: POR DONDE SE LE VEA, LA DIRECCIÓN DE FOSTER, ES SIEMPRE EXTRAORDINARIA Y SABE SACAR LO MÁXIMO DE SU MATERIAL Y DE SUS ACTORES, CON TAL FACILIDAD, QUE IMPRESIONA.
ASÍ ESTE CONSIGUE NARRAR CON EFICACIA SU METRAJE Y SIEMPRE CENTRADO EN EL PERSONAJE PRINCIPAL DE HAROLD Y SU REACCIÓN Y CAMBIOS INTERNOS, FRENTE A SU CONFLICTO PRESENTE.
SE MANTIENE FIEL A SU ESTILO, SABE RETRATAR LA PREMISA DE ESTE GUIÓN DE LA MEJOR FORMA POSIBLE, EVITAR LOS CLICHÉS Y LAS RESOLUCIONES FÁCILES Y DE MANERA GENERAL... FUNCIONAN TODOS LOS ELEMENTOS, DE SU CUADRO.
MANEJANDO CON FLUIDEZ SUS RECURSOS TÉCNICOS Y ENCAMINANDO MUY BIEN A SU PAREJA PROTAGONISTA DE FERRELL-THOMPSON.
TRATANDO DE INTEGRAR SUS IDEALES EN LA OBRA Y SE MUESTRA MUY RESUELTO EN SU TRAZO ESCÉNICO, SU MANEJO DE SENTIMIENTOS EN PANTALLA Y HACIENDO CRECER HASTA LA MÁS SIMPLE DE LAS TAREAS ESCÉNICAS, PARA LLEVARLA MÁS ALLÁ.
LOGRANDO MOMENTOS INTENSOS, OTROS TRISTES Y ALGUNOS CHISTOSOS, VUELVE A TRABAJAR CON DUSTIN HOFFMAN, LUEGO DE “DESCUBRIENDO EL PAÍS DE NUNCA JAMÁS” Y AHORA SI LE DA UN MUCHO MEJOR PAPEL Y DE MANERA GENERAL DIGO; EL HOMBRE TIENE PROBADO OFICIO Y FACILIDAD, PARA HACER LO QUE SEA.
2. - SOUNDTRACK (BRIAN REITZELL, COMPOSITOR DE “FRIDAY NIGHT LIGHTS” 04,): ÅÅÅÅ (MUY BUENO)
COMENTARIOS: LA MÚSICA SIEMPRE ES IMPORTANTE EN UNA PELÍCULA. ESTA PUEDE AYUDAR A UNA NARRATIVA POBRE (AUNQUE NO-SE DEBE), PUEDE COMPLEMENTAR BIEN LAS EMOCIONES O SIMPLEMENTE PUEDE FLUIR CON LA OBRA, SIN ESTORBARLE O ROBARLE PRESENCIA.
EN EL CINE, SIEMPRE ES REQUISITO HASTA DE LAS PELÍCULAS CON POCO PRESUPUESTO, QUE LAS IMÁGENES VAYAN ACOMPAÑADAS DE MÚSICA, EN LOS MOMENTOS EN QUE EL REALIZADOR LO CONSIDERA NECESARIO (RECUERDAN POR EJEMPLO EN “NIÑA MALA” 06, QUE PRÁCTICAMENTE SOLO SE ESCRIBIÓ UNA PIEZA PARA TODA LA OBRA Y PREFIRIERON EL MANEJO DE SILENCIOS)
Y LA MÚSICA DE “MÁS EXTRAÑO QUE LA FICCIÓN”, HACE ESTO PERFECTAMENTE, YA QUE LA PISTA DE SONIDO, ESTA INTEGRADA PRINCIPALMENTE POR INCIDENTALES, LOS DIÁLOGOS MISMOS Y UNA BANDA SONORA EFICAZ.
MOSTRANDO UNA PARTITURA, ADORNADA POR RITMOS TIERNOS, ESPERANZADORES Y POSITIVOS, LOGRANDO ACORDES QUE LO MISMO REFLEJAN DE LA DESESPERACIÓN, LA ANGUSTIA, EL DESCUBRIMIENTO Y LA ESPERANZA EN LA VIDA DE HAROLD CRICK.
OJO TAMBIÉN AL USO DE LA MÚSICA DE MAX RICHTER Y EL TEMA “THE BLUE NOTEBOOKS”, REALMENTE INTERESANTE.
3. - CINEFOTOGRAFÍA (ROBERTO SCHAEFER, CINEFOTÓGRAFO DE “EL UMBRAL” 05 Y “DESCUBRIENDO EL PAÍS DE NUNCA JAMÁS” 04): ÅÅÅ (BUENA)
COMENTARIOS: BUENO, EN CUANTO AL TEMA DE LA “CINEFOTOGRAFÍA”, NORMALMENTE ENTRE EL PÚBLICO, ES ALGO QUE SIEMPRE CONFUNDE Y ME PREGUNTAN QUE EXPLIQUE MÁS A FONDO. Y CREÓ QUE LEJOS DE DAR VAGAS, REFERENCIAS AL RESPECTO; VOY A TRATAR DE PONERLO DE MANERA MÁS SIMPLE.
LA FUNCIÓN DE UN “DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA” O “CINEFOTÓGRAFO”, ES LA DEL SUJETO, QUE UTILIZA COMO SU HERRAMIENTA DE TRABAJO, LA CÁMARA DE CINE.
ES EL JEFE SOBRE LA CÁMARA Y LOS EQUIPOS DE LA ILUMINACIÓN, QUE TRABAJAN EN UNA PELÍCULA; Y ES ÉL RESPONSABLE DE TOMAR, EN COORDINACIÓN CON EL DIRECTOR, LAS DECISIONES ARTÍSTICAS Y TÉCNICAS RELACIONADAS CON LA IMAGEN DE LA CINTA. ADEMÁS DEL DESGLOSE DE PLANOS A REALIZAR Y COMO SE VAN A VER (COMO SE VAN A ENFOCAR E ILUMINAR)
ASÍ, HAY VECES QUE LA “CINEFOTOGRAFÍA” DE UN FILME, PUEDE SOBREPASAR Y POR MUCHO A LA TRAMA MISMA, LOGRANDO INTERESANTES JUEGOS Y CONTRASTES DE LUCES, CREANDO ESTÉTICAS SORPRENDENTES Y ENCUADRANDO HASTA DE FORMA ORIGINAL, EN LAS TOMAS (ALGUIEN DIJO; EMANUELLE “EL CHIVO” LUBEZKI...)
PENSANDO EN LAS NECESIDADES DE LA ESCENA Y COMO SE DEBE VER ESTA Y PARA LOGRARLA. PENSANDO QUE ES LO QUE SE DEBE HACER, SI MOVER LA CÁMARA O NO Y COMO SE VA A VER ESTO EN PANTALLA, VERDAD.
ENTONCES, EL CINEFOTÓGRAFO DE LA CINTA EN CUESTIÓN, POR EJEMPLO... OPTO POR ILUMINACIONES NATURALES DE LAS ESCENAS, IMÁGENES COLORIDAS Y REALISTAS.
ADEMÁS... SE VALIÓ BIEN DE CORRECTOS MOVIMIENTOS DE CÁMARA PARA LAS ESCENAS, RESPETANDO LA PUESTA EN ESCENA DE LA HISTORIA Y NO PERSIGUIÉNDOLA FRENÉTICAMENTE TRAS DE ELLA. SIENDO LA CÁMARA, EN VARIAS VECES SOLO UN TESTIGO Y ACOMPAÑANTE MÁS, EN LA AVENTURA DE HAROLD CRICK Y SU EXISTIR.
ESBOZO TODA LA CINTA CON UNA ESTÉTICA MUY NATURAL, SACANDO TODO EL PROVECHO QUE LE PODÍA DAR SUS LOCACIONES, EN ESTUPENDAS “TOMAS ABIERTAS” TOTALMENTE REALISTAS Y UNA INSPIRADA ESCENA DE UNA TORMENTA... QUE JAMÁS DISTRAEN A LA NARRATIVA IN SELF.
4. - DIRECCIÓN DE ARTE (CRAIG JACKSON): ÅÅÅÅÅ (EXCELENTE)
COMENTARIOS: DE ESTA, YA SABEN QUE EL “DIRECTOR DE ARTE”, ES EL QUE SE ENCARGA DE LA APARIENCIA DE LOS SETS Y LOCACIONES, QUE APARECEN EN LA CINTA Y HASTA DEL ASPECTO DE LAS CALLES, EN FUNCIÓN DE LAS NECESIDADES DEL GUIÓN, PARA QUE LOS ACTORES, LAS CÁMARAS Y LOS TÉCNICOS, FUNCIONEN BIEN.
EN OTRAS PALABRAS, ES EL CUATE ENCARGADO DE TRASLADAR LAS LÍNEAS ESCRITAS EN UN GUIÓN, A ESCENAS REALES, CON LOS SETS Y DECORADOS QUE SE NECESITEN, PARA RODARLA.
ASÍ EN ESTE CASO, SE NOS TRASLADO A VARIAS TOMAS EXCELENTES, DE SETS QUE SE DISEÑARON PARA EL FILME Y QUE REFLEJAN MUY BIEN LA PERSONALIDAD DE CADA PERSONAJE, VERDAD Y DE HECHO ME LLAMO MUCHO LA ATENCIÓN ESO.
DESDE UN ORDENADO Y HASTA PODRÍA DECIRSE ABURRIDO DOMICILIO DE HAROLD CRICK, A UNA OFICINA LLENA DE LIBROS Y SERIA DE DUSTIN HOFFMAN, A UN ESTUDIO FODONGO Y DESORDENADO DE EMMA THOMPSON, HASTA UNA PASTELERÍA HOSCA PERO CÁLIDA DE MAGGIE GYLLENHAAL, EN FUNCIÓN DE SU GUIÓN.
5. - MAQUILLAJE Y VESTUARIO: ÅÅÅÅ (MUY BUENO)
COMENTARIOS: NORMALMENTE SE TIENE LA IDEA, DE QUE UN FILME QUE REQUIERA MAQUILLAJE, SOLO ES AQUEL DONDE APARECEN MONSTRUOS... VERDAD. O QUE EL VESTUARIO, SOLO SE USA, PARA PELÍCULAS COMO “TROYA” (04) O “ERAGON” (06)
PUES NO FÍJENSE, TODA PELÍCULA, ASÍ TENGA SOLO 2 ACTORES Y UN SET, REQUIERE DE MAQUILLISTA Y VESTUARISTA Y SI LA PROPUESTA ES COMO LAS ANTERIORES, SE NECESITA DE TODO UN EQUIPO COMANDADO POR ESTOS PERSONAJES Y CON CIENTOS O MILES DE VESTUARIOS Y PRÓTESIS, INCLUSO HASTA PARA LOS EXTRAS, QUE SE CRUZAN EN EL FONDO.
ASÍ, LA VESTUARISTA EN COORDINACIÓN CON EL REALIZADOR, DEBEN PLANEAR LOS ATUENDOS QUE LOS ACTORES VAN A NECESITAR.
ADEMÁS SIEMPRE SE BUSCA, QUE ESTOS REFLEJEN LA PERSONALIDAD YA SEA SERIA O CÓMICA, DEL PERSONAJE, SIN IMPORTAR SI ES UNOS SIMPLES JEANS ROTOS, UNA PLAYERA SUDADA O UN GORRO PARA EL FRÍO.
LA CINTA EN CUESTIÓN, RECURRE A UN VESTUARIO MUY NATURAL Y FASHION Y AL IGUAL QUE LA “DIRECCIÓN DE ARTE”, PERFECTAMENTE ACORDE A LAS PERSONALIDADES DE LOS ROLES. DESDE TRAJES MONÓTONOS DE FERRELL, A FINO VESTIR DE HOFFMAN, A ROPA FODONGA Y DESALIÑADA DE THOMPSON Y ROPA JUVENIL Y MODERNA DE MAGGIE, PARA HACERLA LUCIR MÁS REBELDE.
EN CAMBIO, EN EL MAQUILLAJE, ESTE TAMBIÉN MUY PRESENTE, HASTA EN LA PELÍCULA MÁS CHICA, NO NECESARIAMENTE PARA HACER GRANDES TRANSFORMACIONES, SIMPLEMENTE POR EJEMPLO, SI EL PERSONAJE DEBE VERSE COMO UNA MUJER SIN ENERGÍA Y SOLO SOBRELLEVANDO SU EXISTIR.
ENTONCES, SE LE APLICA UNA CAPA DE MAQUILLAJE NATURAL, QUE LA HAGA VER MÁS PÁLIDA Y OJEROSA. PERO ESO SI... COMO DIJO HUGO WEAVING, CON LA MÁSCARA QUE USO EN LA EXCELENTE “V DE VENGANZA” (05)
“EL ACTOR ES EL QUE DEBE HACER FUNCIONAR EL MAQUILLAJE Y EN ESTE CASO LA UTILERÍA, NO AL REVEZ”... Y ES CIERTO, SI VAS A HACER DE QUEMADO, NO POR EL HECHO DE TENER MAQUILLAJE QUE SIMULA ESTO, YA ES TODO...
NO... SE LE DEBE HACER FUNCIONAR, YA QUE UN ACTOR CONSTRUYE ANTES QUE NADA, EL PAPEL DE ADENTRO HACIA AFUERA (POR LO MENOS UN BUEN ACTOR) Y NO-DE AFUERA HACIA ADENTRO, REACCIONANDO SOBRE LA MARCHA Y CON VESTUARIO Y MAQUILLAJE.
Y AQUÍ TENEMOS, QUE SE UTILIZÓ UN MAQUILLAJE DISCRETO, NADA MÁS PARA RESALTAR LOS ROSTROS DE LOS ACTORES, PERO EN ESPECIAL ES DE LLAMAR LA ATENCIÓN LO DE EMMA THOMPSON.
QUE COMO DIJE EN “LA NANA MÁGICA” (05), USO ELABORADAS PRÓTESIS Y AQUÍ TOMO LA DECISIÓN EN POS DEL PERSONAJE, DE NO USAR NADA, SALVO UNA CAPA DE BLANCO PARA HACERLA VER MÁS PÁLIDA.
OPCIÓN VÁLIDA Y NOTABLE, PARA UNA ACTRIZ DE OFICIO, QUE SABE LO QUE REQUIERE, CONSTRUIR UN ROL.
6. - CALIDAD DE LA ANIMACIÓN Y DISEÑO DE PERSONAJES (NO HAY EN ESTA)
LA CONCLUSIÓN:
BIEN “MÁS EXTRAÑO QUE LA FICCIÓN”, ES UNA CINTA MELODRAMÁTICAMENTE FASCINANTE; DONDE MARC FOSTER LE JUEGA AL DESTINO Y LA METAFÍSICA, DE MANERA SABROSONA.
ANTE TODO PONIENDO EN LA MESA, LA IDEA DE “VIVAN AL MÁXIMO SU VIDA”, MEZCLANDO FANTASÍA, REALIDAD, COMEDIA Y TRAGEDIA PARA ELLO. EN UNA HISTORIA MÁS QUE INGENIOSA Y QUE RESULTA UNA VERDADERA REVELACIÓN.
COMO ES TAMBIÉN EL CASO EN WILL FERRELL, QUIÉN DEMUESTRA QUE CUANDO QUIERE, PUEDE ACTUAR EN UNA HISTORIA, EN DONDE HAY CAPACIDAD DE NARRACIÓN, HAY EXCELENTE MANEJO DE PUESTA EN ESCENA Y DE UN REPARTO DE NOTABLES BIEN EMPLEADO, DESTACANDO A EMMA THOMPSON Y DUSTIN HOFFMAN, COMO VERDADEROS Y EXPERIMENTADOS TITANES DE LA ACTUACIÓN.
ASÍ... EL CAMINO ELEGIDO POR FOSTER Y SU GUIONISTA, ES UNA CINTA INTELIGENTE, QUE MÁS QUE BUSCARLE EXPLICACIONES, INVITA A IR MÁS ALLÁ Y REFLEXIONAR SOBRE LA VIDA Y COMO LA ESTAMOS VIVIENDO.
EN UNA PELÍCULA COMPLICADA, QUE ENCAJA A LA PERFECCIÓN, CON LA RECIENTE FILMOGRAFÍA DE UN DIRECTOR QUE SABE RETRATAR CUALQUIER GÉNERO CINEMATOGRÁFICO, EN PANTALLA, COMO POCOS.
ES UNA VERDADERA PENA, QUE LA OBRA NO HAYA RECIBIDO MAYOR RECONOCIMIENTO, POR QUE ESTABA PARA MÁS Y COMPETIR FÁCILMENTE, EN LA CARRERA POR EL “HOMBRECILLO DORADO” A IMAGEN DEL “INDIO FERNÁNDEZ”.
COMÚNMENTE LLAMADO OSCAR...
A) ESCENA IMPACTANTE: SIN LUGAR A DUDAS, LA ESCENA DONDE FERRELL LE SALEN LAS LAGRIMAS, ANTE LA INMINENCIA DE SU MUERTE Y NO PODER HACER NADA PARA EVITARLA, A PESAR DE QUE AHORA ES CUANDO, HA APRENDIDO A VALORAR LA VIDA.
B) ESCENA QUE NO ME GUSTO (AUNQUE FUESE NECESARIA): NO HUBO EL CASO.
C) LA FRASE: HAROLD CRICK: “YOU DON'T UNDERSTAND THAT THIS ISN'T A STORY TO ME, IT'S MY LIFE! I WANT TO LIVE!”.
VELA SÍ TE GUSTARON FILMES ANTERIORES COMO: (POR PUNTOS DE COMPARACIÓN)
1. - “ETERNO RESPLANDOR DE UNA MENTE SIN RECUERDOS” (04)
2. - “UN REGALO DEL CORAZÓN” (04)
3. - “LOS SECRETOS DEL AMOR” (99)
GRADO DE DIFICULTAD (3); ES DECIR ALTO Y SE REQUIERE DE MUCHA CONCENTRACIÓN Y CERO DISTRACCIONES, PARA VER LA CINTA Y ENTENDERLA.
MI CALIFICACIÓN NUMÉRICA GENERAL: 10 + 1.
SIGAN IENDO AL CINE.
VIRI.
FOTOS DEL FILME:
|
